전체 글25 [사진과 시] 에드워드 웨스턴의 대표작을 통해 살펴본 질감과 촉감, 형태와 움직임의 시 탐구 에드워드 웨스턴의 대표작 "Pepper No. 30"과 일화"렌즈는 인간의 눈보다 많은 것을 본다."라고 말하는 에드워드 웨스턴(Edward Weston)은 정확하고, 날카롭고, 예리한 세부 묘사로 유명한 현대 사진의 선구자입니다. 선명하게 찍힌 사진들을 아무런 조작 없이, 사물 본연의 상태 그대로 형상미를 보여주고자 몰두한 사진가이기도 합니다. 일상의 특별함을 드러내고, 현실의 본질을 가장 순수한 형태로 포착한 에드워드 웨스턴은 "Pepper No. 30"과 "Cabbage Leaves"와 같은 그의 상징적인 걸작을 통해 이러한 기풍을 보여줍니다. 웨스턴(Edward Weston)은 자연 형태의 단순함과 복잡함에서 영감을 얻었습니다. 1931년에 촬영된 "Pepper No. 30"은 단순한 표현을 넘어.. 2024. 2. 22. [사진과 시] 야마모토 마사오의 사진과 메리 올리버, 안도현 시인의 시 명상에 들게 하는 야마모토 마사오의 사진 "침묵 속의 작은 것들(Little Things in Silence)"야마모토 마사오(Yamamoto Masao)는 시, 철학, 자연 세계에 대한 요소를 결합한 독특한 스타일로 유명한 일본의 사진가입니다. 야마모토는 , , , 등의 시리즈를 통해 흑과 백, 빛과 그림자 사이에서 섬세하게 춤추는 시각적 아름다움과 심오한 성찰의 영역으로 초대합니다. 야마모토의 사진 작품들은 꽃잎의 완만한 곡선부터 리드미컬한 강의 흐름까지 자연 세계에서 발견되는 아름다움을 담아냅니다. "침묵 속의 작은 것들(Little Things in Silence)"에서 그의 렌즈는 섬세한 꽃과 풍화된 돌에서부터 고독한 인물과 인간 상호 작용의 덧없는 순간에 이르기까지 복잡한 디테일을 간결하게 포.. 2024. 2. 22. [사진과 시] 듀안 마이클의 자화상과 빛과 거울, 우물을 매개로 한 자아 성찰의 시 빛을 매개로 한 듀안 마이클의 자화상 과 휘트먼의 시를 통한 정체성 탐구듀안 마이클은 내러티브 스토리텔링과 개념 예술의 요소를 통합하여 전통적인 사진 관습에서 벗어나려 한 사진가입니다. 1968년에 제작된 듀안 마이클(Duane Michals)의 상징적인 자화상 "빛을 받은 남자(The Illuminated Man)"는 관찰자들을 성찰과 명상의 영역으로 유혹하는 작품 중 하나입니다. 빛과 그림자가 상호 작용하는 수수께끼 같은 이 사진은 존재의 이중성, 즉 진실과 환상, 명료함과 모호함, 깨달음과 무지의 자아를 발견해 가는 촉매제 역할을 합니다. 손전등의 빛을 받고 있는 자신의 모습을 장노출로 만들어낸 이 사진은 조명이라는 매개체가 주는 전통적인 의미와 작가의 내면을 조명한다는 은유적인 의미를 내포하고 있.. 2024. 2. 21. [사진과 시] 알렉세이 티타렌코의 그림자 도시와 우울과 에너지의 이중적 도시 풍경 혼란스러운 도시의 요동치는 맥박, 알렉세이 티타렌코의 "그림자의 도시"시각 예술 영역에서 어떤 작품은 감상자들의 감정을 자극하고 사색을 불러일으키며 우리 내면에 깊은 울림을 주는 설명할 수 없는 특징을 가지고 있습니다. 알렉세이 티타렌코(Alexei Titarenko)의 "그림자의 도시(City of Shadows)" 시리즈는 도시의 혼란스러운 활력과 으스스한 침묵을 모두 포착한 그러한 작품 중 하나입니다. 티타렌코는 삭막한 도시 풍경 속에서 인간 군상들의 요동치는 맥박을 그의 렌즈를 통해 포착하며 정적인 시설물과 대치시킵니다. 각각의 사진은 시간의 죽음에도 불구하고 생명으로 맥동하며 긴박하고 초조한 발걸음과 정지감을 동시에 불러일으킵니다. 이는 불확실성, 격변, 황폐함으로 특징지어지는 격동의 변혁기를 .. 2024. 2. 21. 이전 1 ··· 3 4 5 6 7 다음